Studoval kompozici na Janáčkově konzervatoři v Ostravě, na Královské konzervatoři v Haagu, na vídeňské Universität für Musik und darstellende Kunst nebo na americké California Institute Of The Arts v Los Angeles. V roce 2014 absolvoval doktorské studium kompozice na brněnské JAMU s disertační prací s názvem „Teorie a praxe současných hudebních ansámblů s vlivy autorských osobností“, která popisuje fenomén autorských ansámblů, zkoumá možnosti synchronizace hráčů, syntézu tradiční, proporční a grafické notace nebo prvek aleatoriky ve složce metra.

V roce 2004 a 2005 se účastnil Mezinárodních kurzů pro skladatele a perkusionisty v Trstěnicích. V roce 2005 a 2007 mu bylo uděleno stipendium na festivalu Ostravské dny nové hudby, na kterém Janáčkova filharmonie premiérovala jeho orchestrální skladby An Ancient Calligraphy (2007) a Naklonit si Nebesa (2009).

V květnu 2011 se ve Frankfurtu účastnil projektu s názvem Where from? Where to?– Myths. Nation. Identities se světoznámým německým Ensemble Modern (Frank Zappa, Heiner Goebbels…) a dirigentem Peterem Eötvösem, na jehož objednávku následně zkomponoval skladbu Mašín Gun (Seven Rituals for purging the Czech Lands from the Spirit of Communism). Skladba měla premiéru v prosinci 2012 na festivalu Musica Viva v Mnichově. Koncert byl zaznamenám Bavorským rozhlasem a vysílán v přímém přenosu na Českém rozhlasu Vltava.

V roce 2011 založil autorský soubor Dunami Ensemble, se kterým provedl na objednávku festivalu NODO New Opera Days Of Ostrava 2012 svou opera-instalaci Eva a Lilith. Skladba byla nahrána a odvysílána Českým rozhlasem Vltava. V roce 2015 složil na vlastní libretu další komorní operu-instalaci pro Dunami Ensemble s názvem Chata v Jezerní kotlině. Skladba je volně inspirována knížkou Jaroslava Foglara a měla premiéru na festivalu Music Olomouc.

V roce 2014 založil Kytarový Institut, soukromou školu a kreativní prostředí pro strunné drnkací nástroje, kompozici a improvizaci. V roce 2006 založil kapelu Koistinen, jejíž debutové CD Fisher produkoval David Koller. Pod pseudonymem Iszek Baraque se věnuje také experimentální rockové hudbě a v současnosti pracuje na sólovém albu. Jako kytarista se podílel na nahrávání filmové hudby, hraní se symfonickým orchestrem či realizaci hudebně-divadelních představení. Spolupracoval např. s Davidem Kollerem, Michalem Pavlíčkem, Vladivojnou La Chia, Kateřinou KATT Chrobokovou, The Tap Tap a dalšími.

V roce 2016 vydal profilové 2-CD s názvem “František Chaloupka: Selected Works 2006-2015”. CD s kompozicemi vzniklými na objednávku českých i zahraničních hudebních souborů obsahuje převážně živé nahrávky skladeb pro komorní a symfonický orchestr. CD vydal jako svou prvotinu label K.I. Records Kytarového Institutu. Obahuje také studiovou verzi klavírní skladby „Zatímco krajina se chvěla v mokré kápi“, která vznikla pro taneční představení Básníci města jako pocta básnikovi Ivanu Blatném. Představení mělo několik repríz v brněnské Vile Tugendhat, pro kterou vzniklo.

Jeho skladby byly provedeny např. Janáčkovou filhramonií Ostrava, Moravskou filharmonií Olomouc, Filharmonií Hradec Králové, soubory Ensemble Modern, IEMA International Ensemble Modern Academy, Prague Modern, VENI Academy, The New Century Players Los Angeles, Dunami Ensemble a dalšími.

Od roku 2014 je studentem Janáčkovy akademie múzických umění, kde u prof. Martina Myslivečka a MgA. Matěje Fremla PhD. studuje klasickou kytaru. V roce 2017 absolvoval stáž na vídeňské Universität für Musik und darstellende Kunst ve tříde Adriana del Sal.

Účastnil se mistrovských kurzů a lekcí u kytaristů jako Luciano Contini, Joachim Held, Anna Pietrzak, Miloš Slobodník, Cecilia Siqueira, Martin Schwarz, Gunter Schneider, Brigitte Zaczek. Na JAMU taktéž absolvoval hodiny s jazzovými kytaristy Vilémem Spilkou a Milanem Kašubou. Kromě klasické hudby a jazzu má dlouhodobé zkušenosti s rockovou hudbou a hraním v rozličných seskupeních v rámci mnoha žánrů.

Získal stipendium na prestižní americké Berklee School of Music, zůstal však studovat v Čechách. Vystudoval Konzervatoř a VOŠ Jaroslava Ježka a JAMU v Brně. Ve Spojených státech později podnikl turné se svým kvartetem (2011), vystoupili například v New Yorku (Smalls), Washingtonu DC, Richmondu, Severní Carolině či Pennsylvanii. Také během svých zaoceánských návštěv natáčel s Adamem Nussbaumem, Jayem Andersonem, Georgem Mrazem, Jeffem Ballardem či Samem Yahelem a soukromě studoval s Peterem Bernsteinem, Lage Lundem, Stevenem Cardenasem či Paulem Bollenbackem.Hraje a nahrává s hvězdami světového formátu, jakými jsou George Mraz, Jeff Ballard, Sam Yahel, Bobby Watson, Adam Nussbaum, Brian Charette, Jay Anderson či Stephen Keogh. Učí na Konzervatoři Jaroslava Ježka v Praze a na workshopech po celém světě. Vydal pod svým jménem šest alb (Dreamtime 2013, Intuition 2013,18 Days 2000 Miles 2012, In New York on time 2010, Live at Jazz Dock 2010, On the playground 2007). Často také hraje a nahrává jako sideman, například s hudebníky jakými jsou Skip Wilkins, Bob Montgomery, Ingrid James, Bill Warfield, Yvonne Sanchez, Brian Fentress, Zeurítia, Robert Balzar, Jan Kořínek a Ondřej Pivec, s jehož kapelou Organic Quartet získal kromě jiných ocenění cenu Anděl za nejlepší jazzovou desku roku.

Kytarista a zpěvák rockové kapely Aivn’s Naked Trio, která předskakovala např. projektům Doug Aldrich’s Steamroller (ex – Whitesnake), Jake E. Lee’s Dragon Cartel (ex – Ozzy Osbourne) nebo žákovi Joe Satrianiho Geoffu Tysonovi. Velmi pozitivní ohlasy sklízí debutové album „Adventure Box“, na kterém kapela kloubí retro sound s moderní aranží a písničkovou formu s vyspělými instrumentálními výkony. S bývalými projekty Annie’s Trip a Zastavárna BB absolvoval turné po ČR, Anglii, Rakousku, Polsku a vydal množství úspěšných nahrávek. S hudební scénou je Aivn spjat též prostřednictvím svých kytarových workshopů či prezentačních videí pro muzikantský web JamStage.cz. Je firemním hráčem americké firmy Egnater.

Dario Piga se věnuje hře na kytaru od svých 11let. Flamenko začal hrát díky spolupráci s asociací Triatatá tanečnice Anny Fiori. V roce 2009 obdržel stipendium od AIE Asociacion Intérpretes y Ejecutantes ve Španělsku, díky kterému mohl začít studovat na Academia Flamenca de Sevilla ‘Fundación Cristina Heeren’ a dosáhnout po dvou letech intenzivního studia na Diplom ve Flamenkové kytaře -v kategorii vysoká pokročilost. Jeho učiteli po dobu 2 let se stali: Pedro Sierra, Niño de Pura, Paco Cortés, Eduardo Rebollar, Pepa Sánchez a další. V roce 2010 absolvoval Konzervatoř v Jerez de la Frontera a poté Konzervatoř v Seville, kde současně studoval a kde byli jeho profesory Luís Balaguer, David Vargas, Marcelo de la Puebla a sanlucarská cantaora Laura Vital. Během svého pobytu v Seville spolupracoval s mnoha flamenkovými umělci, at už při různých festivalech a soutěžích nebo koncertních vystoupeních, se kterými procestoval takřka celou Evropu.

V prosinci 2009 vyhrál Cenu kritiky v mezinárodní soutěži mladých talentů ‘Andrea Parodi’ v Itálii na Sardínii se skladbou Dantzamena, která se posléze stala součástí prvního CD s titulem Ahora Nada, jenž vyšlo začátkem roku 2012 pod hlavičkou nahrávací společnosti Tronos. Všechny skladby z CD jsou online v distribuci pod iTunes, Amazon, Spotify, Deezer ad.

V červnu 2012 vydal Dario Piga učebnici s CD s 20 cvičeními pro flamenkovou kytaru v pěti jazycích. Pravidelně spolupracuje s festivalem ‘Time in Jazz’ na Sardínii a v roce 2012 byl pozván do České republiky na Festival ‘Iberica’, kde od roku 2012 žije. V roce 2013 začal spolupracovat s Městským divadlem Brno a s divadlem Hybernia v Praze na muzikálu Zorro.

V současnosti pracuje na několika hudebních projektech, vyučuje na Masarykově univerzitě v Brně a připravuje vydání druhého cd.

Hudebník, umělec, vystudoval Fakultu Výtvarných Umění v Brně, atelier Video (pod vedením Keiko Sei). Kromě videoklipů se věnuje především autorské tvorbě jako písničkář na pomezí indie folku a elektronické hudby. Spolu s Filipem Cenkem tvoří audiovizuální uskupení Dvojtečka (aktivní spíše v minulosti na festivalech). Je zakladatelem a autorem písní elektroaukustické skupiny TEVE, která předskakovala dánským Efterklang v Meetfactory, dále vystoupili např. na prestižním festivalu Berlin Music Week – ICAS Suite, v rámci Sperm Festival Showcase ve West Germany Clubu v Berlíně. Minulý rok vydali debutové EP album Kolea, kde spolupracovali s violoncellistkou Kateřinou Koutnou (shoda příjmení čistě náhodná). V současnosti vystupuje nejčastěji sólově, přičemž kombinuje kytaru, zpěv, elektronické bicí a loopery.

Od r. 2008 spolupracuje jako kytarista s orchestrem Městského divadla Brno, od r. 2009 působí v tělese Bigband Brno. Dále působí jako hostující kytarista v souboru Prestige Symphony Orchestra, v letech 2011-2013 participoval v populárních programech Zlínské a Olomoucké filharmonie. Dále působí v kapely zpěvačky Zuzany Gambové, kterou řídí pianista Miroslav Veselý (Láďa Kerndl, Gustav Brom Orchestra…). V roce 2012 doprovázel s B Side Bandem v brněnském Boby Centru zpěváka Matěje Ruperta (Monkey Bussines) a Romana Dragouna. V roce 2013 provedl se souborem Brno Contemporary Orchestra náročnou skladbu italského skladatele Fausta Romitelliho Professor Bad Trip. Dále spolupracoval např. s Gustav Brom BigBand a Dunami Ensemble. V roce 2012 se podílel na nahrávání desky projektu Appendix & Obelizh se, která vychází letos v létě. V roce 2013 založil vlastní projekt s pracovním názvem Navrátil Quartet.

Aleš Kománek patří k nastupující slibné generaci mladých českých dirigentů. Jako absolvent prestižních evropských hudebních univerzit v Praze a ve Vídni na sebe upozornil svými úspěchy a pestrou praxí s řadou orchestrů. S vynikajícími výsledky absolvoval bakalářské (r. 2009) a magisterské studium (r. 2011) na Hudební fakultě Akademie Múzických Umění v Praze pod vedením Jiřího Bělohlávka, Tomáše Koutníka, Leoše Svárovského, Hynka Farkače, Norberta Baxy a Františka Babického. Jako postgraduální student oboru orchestrální dirigování pokračoval na Universität für Musik und darstellende Kunst ve Vídni ve třídě Marka Stringera a Yuji Yuasy. Mistrovské kurzy absolvoval u profesora dirigování pařížské konzervatoře Zsolta Nagye a Clarka Rundella, vedoucího dirigentského oddělení na Royal Nothern College v Manchesteru. Operní kurzy pak pod vedením Norberta Baxy a Dwighta Bennetta během Evropské hudební akademie v Teplicích. Aleš Kománek spolupracoval jako dirigent opakovaně s Janáčkovou filharmonií Ostrava, Plzeňskou filharmonií, Komorním orchestrem pražských symfoniků, Jihočeskou komorní filharmonií České Budějovice, Západočeským symfonickým orchestrem Mariánské lázně a Symfonickým orchestrem AKS. Představil se rovněž jako dirigent v polském Rzeszówě s Filharmonií Rzezsów nebo v rakouském Badenu s Orchestrem Spirit of Europe. S Komorním orchestrem pražských symfoniků vystoupil na mezinárodním festivalu Mladá Praha. Řídil také Pražský komorní filharmonický sbor, Moravský komorní sbor a opakovaně byl přizván ke spolupráci s ansámblem pro soudobou hudbu Prague Modern v rámci koncertního cyklu Krása dneška, složeným z předních členů Pražské komorní filharmonie. V Ústí nad Labem se představil jako operní dirigent s Pucciniho La Bohéme a tamním operním souborem Severočeského divadla. S Plzeňskou filharmonií pořídil pro Český rozhlas první studiovou nahrávku dosud neznámé 10. symfonie Jaromíra Podešvy a pro nakladatelství Rundel Verlag natočil CD s vokálně instrumentálními díly českého skladatele Pavla Staňka. V prosinci 2013 se zúčastnil mezinárodní dirigentské soutěže ve španělském Cadaqués, kde řídil Orchestr de Cadaqués a v březnu letošního roku byl vybrán mezi posledních osm finalistů druhého ročníku konkurzu Charlese Mackerrase v English National Opera v Londýně, kde dirigoval orchestr a sólisty English National Opera. Jeho repertoár je již nyní rozsáhlý a zahrnuje partitury jak předních českých autorů Dvořáka, Janáčka, Smetany a Martinů, tak českých autorů současných: Podešva, Žalčíková, Chaloupka, Staněk aj., na jejichž propagaci se aktivně podílel a uvedl také v několika světových premiérách. Ze světové literatury dirigoval díla Haydna, Mozarta, Beethovena, Schumanna, Mendelssohna-Bartholdyho, Brahmse, Musorgského, Rimského-Korsakova, Tchaikovského nebo Elgara, jakož i díla předních autorů 20. století včetně Stravinského, Ravela, Bartóka, Šostakoviče, Brittena nebo Sibelia. Velmi důležitou součást jeho repertoáru tvoří opera, například Pucciniho La Bohéme a Tosca, Verdiho La Traviata, Bizetova Carmen, Dvořákova Rusalka, Smetanova Prodaná nevěsta a Janáčkovy Příběhy lišky Bystroušky či Jenůfa. Během studia získal Aleš Kománek na důkaz podpory a ocenění svých aktivit stipendium Ministerstva kultury České Republiky, Českého hudebního fondu a stipendium Magistrátu města Ostravy.